Kapalı oturumun türü nedir?

LT sitesi • 10 Mart 2023

Huis Clos, 1943'ün sonlarında yazılan, Jean-Paul Sartre'ın tek perdede bestelediği bir oyundur.

laurette tiyatrosu kapalı kapılar ardında

İlk kez 1944'te Paris'te sahnelendi.

Huis Clos'un teatral türü
pek çok okuyucunun en sevdiği türlerden biridir, ancak bu eserin yazarının bize okumamız için sunduğu tür, daha önce empoze edilen kodların ötesine geçmesi nedeniyle oldukça benzersizdir.


Ama her çağın isyanları vardır!


Huis Clos'un türü

Tiyatro türünün
benzersizliği , yazarın kendisini yalnızca halkının sözleriyle ifade etmesinden kaynaklanmaktadır. Bu nedenle diyaloğa doğrudan müdahale edemiyor... Elbette istisnalar var ve pek çok eser bunun tersini kanıtlıyor, ancak bu sırrın yalnızca karakterlerin taşıyıcısı olması gerekiyor...


Karakterlerin her birinin tasvirleri sahne yönlendirmeleri gibi aynı zamanda belirli diyaloglarda bize verilebilecek ipuçları sayesinde de yapılabiliyor; yani karakter veya fizik hakkında bilgimiz var.


Oyun yazarının teatral türün dayattığı kuralların yanı sıra sahnelenecek metnin mesleğini de dikkate alması önemlidir!


Jean-Paul Sartre'ın metninin en büyük özelliği, çok özel bir akım olan varoluşçuluğun parçası olmasıdır . Zamanının, 20. yüzyılın büyük akımlarından biri olan bu eser, izleyiciyi ve okuyucuyu kendi zamanlarının önemli meseleleriyle karşı karşıya getiriyor.

Huis Clos
türü ve özellikle edebiyat akımı , insanı şeytanlarıyla, sorularıyla, şüpheleriyle, hatalarıyla karşı karşıya getirir... Oyuncu daha sonra, ortadan kaldırılması gereken bir kötülüğün vücut bulmuş hali haline gelir. analiz edilmeli, sorgulanmalı, anlaşılmalıdır.


Size bir fikir vermek gerekirse, bilin ki, yazarın en ünlü oyununda, öldükten sonra başkalarının yargısına maruz kalan, cehenneme uğrayan üç karaktere yer veriliyor.


Unutmayın: “Cehennem diğeridir.” Peki bu “diğerleri” gerçekte kimdir? 

Huis Clos

türü bu kadar popüler?

Huis Clos
türü çok takdir ediliyor çünkü insanların kahkahalar ve gözyaşları yoluyla kendilerini keşfetmelerine, kendileriyle ve başkalarıyla yüzleşmelerine .


Kendini aşma anını sunuyor; bu bir çıkış noktası, bir engelleyici!

her yaştan ve profil ne olursa olsun
tüm izleyicilere hitap etmemizi sağlayan edebi bir türdür Bu nedenle masal ve şiirlerden sonra hem anlatmanın hem de sergilemenin vazgeçilmez aracı haline gelmiştir.


Jean-Paul Sartre'ın oyunu oldukça dramatik sayılabilecek bir akıma yöneliyorsa, yazarın aslında oyunu komik bir metin haline getirmek istediğini unutmamalıyız...


Bu oyunu görmek için nereye gitmeli?

Laurette Théâtre'deki
mekanımızda keşfedebilirsiniz . Paris'in kalbinde gerçekleştirilen filmin yönetmenliğini Karine Kadi üstleniyor.


Ana karakterler Garcin, Inès ve Estelle'i Sébastien Barrio, Karine Battaglia ve Laurence Meini canlandırıyor.


Programınız ve engelleriniz ne olursa olsun, şimdi bile size çok tanıdık gelebilecek dönem sorularıyla yüzleşmek için bir an bulabilirsiniz. 


Huis Clos, 21 Mayıs'a kadar her Cuma saat 21.00'de ve her Pazar saat 18.00'de oynanacaktır.

Huis Clos'un
türünü daha iyi anlamak bu oyunu görmek veya yeniden izlemek için Laurette Tiyatromuz bu performansın yanı sıra programında planlanan diğer performanslara da kapılarını sizlere açıyor!


Yeşil Tiyatro Kostümleri
Laurette Tiyatrosu 3 Temmuz 2025
Molière tarihi ve popüler gelenekler arasında, Green Bears'ın tiyatro dünyasında neden acımasız olduğunu keşfedin. Lanetli batıl inanç veya renk?
Laurette Tiyatrosu 22 Haziran 2025
Avignon Kapalı 2025
Festivali sırasında Avignon şehrinin manzarası
Laurette Tiyatrosu 3 Haziran 2025
Laurette Théâtre, zengin bir programla 59. baskısı için efsanevi Avignon Off Festivali'ne geri döndü!
Laurette Tiyatrosu 2 Mayıs 2025
Avignon 2025 Festivali hakkında bilmeniz gereken her şeyi keşfedin: Bu etkinliğin tadını çıkarmak için Laurette Théâtre'deki yerlerin tarihleri ​​ve rezervasyonu!
Laurette Tiyatrosu 31 Mart 2025
Provence, karşı konulmaz cazibesi, güneş ve Avignon Festivali, tiyatro başkentinde gelip kalmak için birçok neden
LT Sitesi tarafından 3 Mart 2025
Yapay zeka (AI) her yerde. Film öneren telefon algoritmalarımızdaki ses asistanları, yavaş yavaş kendisini günlük yaşamlarımıza davet ediyor. Bazıları için inovasyon ve ilerleme ile eş anlamlıdır. Diğerleri için, özellikle istihdam, yaratıcılık ve hatta insan ilişkileri üzerindeki etkisi ile ilgili endişeleri uyandırır. Dünyayla olan ilişkimizi üzen bu teknolojik devrim, bu nedenle sadece tiyatroya ilham verebilir, toplumumuzu sorgulamak için havada beslenen bir sanat. Yapay zeka kendini sahneye davet ettiğinde ... ama hayal ettiği gibi değil, tiyatrodaki AI'nın sahne veya diyaloglar tarafından tamamen algoritmalar tarafından üretilen robotlar anlamına geldiğini düşünebilir. Ancak, yazarlar ve yönetmenlerin bunu ele geçirmesi bu açıdan değildir. Yapay zeka, her şeyden önce gösteri dünyası için bir ilham kaynağı haline gelir, iletişim, kuşaklararası çatışmalar ve insanın değişen bir dünyada yeri gibi evrensel temaları keşfetme bahanesidir. Çağdaş kaygılarımızın bir aynası olarak tiyatro, teknolojik yetenekle hayatlarımızda kışkırttıkları ayaklanmalardan daha az ilgileniyor. Bundan kaynaklanan hikayeler genellikle mizah ve yansıma ile bağlanır, çünkü makinelerin sözde soğukluğunun arkasında çok insani soruları gizler. Yapay zeka, halk için büyüleyici bir gösteri konusu, yapay zeka neden bu kadar iyi bir gösteri konusu yapıyor mu? Birincisi, çünkü haberlerin kalbinde. Bunun hakkında medyada konuşuyoruz, kafelerde tartışıyoruz ve herkesin konuyla ilgili görüşleri var. Tüm nesillere meydan okuyan ve etkileyen bir temadır, çünkü geleceğimiz hakkında derin sorular ortaya çıkarır. Daha sonra AI, dünyanın farklı vizyonlarıyla yüzleşmek için mükemmel bir anlatı koludur. Bu teknolojinin etrafındaki en büyük gerilimlerden biri, doğal olarak benimseyenler ile şüphecilikle bakanlar arasındaki tutarsızlıkta yatmaktadır. Bu kuşak şok, oyun yazarları için komik ve dokunaklı durumlar çizebilen bir altın madenidir. Son olarak, tiyatrodaki yapay zeka, çok didaktik olmadan tartışmaların açılmasını mümkün kılar. Bir komedi, bir drama veya hicivli bir parça aracılığıyla, seyirciyi bir konferansa katılma izlenimi olmadan soru sormaya itiyor. Bu şovları bu kadar alakalı hale getiren eğlence ve yansıma arasındaki bu ince denge. "Ados.com: Yapay Zeka", AI'nın tiyatroda kullanılma şeklinin mükemmel bir örneğini kaçırmamak için kuşak bir komedi, Crazy tarafından taşınan yeni "Ados.com: Yapay Zeka" oyundur. Bu gösteri, Ados.com'un başarısı sayesinde halka açık olan Kevin ve annesini aşamalı olarak aşamalı. Bu yeni macerada, kendilerini yeni günlük durumlarla karşı karşıya buluyorlar: rapçi olmak, ödevleri yönetmek, araba kullanmayı öğrenmek ... ama her şeyden önce, günlük yaşamlarını istila eden yeni teknolojilerle uğraşmaları gerekiyor. Başlık AI'ya atıfta bulunuyorsa, nesiller arasındaki yanlış anlamaları göstermek için robotlar hakkında konuşmak çok fazla değildir. Yapay zeka burada evrensel temalara mizahla yaklaşmak için ortak bir konu haline gelir: Gençler teknolojiyi nasıl algılar? Ebeveynler neden bazen ayak uydurmayı zor buluyor? Ve her şeyden önce, dijital çağda hala birbirimizi anlayabilir miyiz? Jean-Baptiste Mazoyer tarafından yönetilen ve Seb Mattia ve Isabelle Viranin tarafından yorumlanan gösteri, yeni dijital kullanımlarla boğulmuş olan anne arasındaki kontrast üzerinde oynuyor ve bu bağlantılı dünyaya tamamen daldı. Yanlış anlamalar ve lezzetli diyaloglar arasında, oyun kahkaha patlamaları ve teknoloji ile ilişkimiz üzerine güzel bir yansıma dozu vaat ediyor. AI ve Tiyatro, umut verici bir ikili. Yapay zeka üzerine bir gösteri, uyandırdığı sorularda olduğu kadar teknolojik başarısı için değil, yaklaşmak için heyecan verici bir konu olabilir. "Ados.com: Yapay Zeka" gibi şovlarla, zamanımız, şüphelerimiz ve umutlarımız hakkında konuşmanın bir yolu haline geliyor. Kahkaha ve farkındalık arasında, bu parçalar bize, makinelerin her şeye gücü rağmen, her zaman en iyi hikayeleri anlatan insan olduğunu hatırlatır.
Bir tiyatro tahtalarında adam
LT Sitesi tarafından 4 Şubat 2025
Tiyatro doğaçlamasının niteliklerini ve tiyatrodaki benzersiz bir gösteri tarafından neden cazip olun!
By Site LT 30 Aralık 2024
Tiyatro Sahnesi ve Edebiyatının En Büyük Klasiklerinden birini keşfedin: Molière'den Don Juan. Uyarlamalar ve Yeniden Uyarlamalar Arasında Evreni Yeniden Keşfedin.
By Site LT 25 Kasım 2024
Çocuğunuzu Tiyatroya Götürerek Yaşa Uyarlanmış Komedilerin Keyfini Çıkarmanın Nedenlerini Keşfedin ve Böylece Lyon'u Farklı Bir Şekilde Yeniden Keşfedin
By Site LT 21 Ekim 2024
Zamansız Temalara Sahip Bir Tiyatro Klasikini Görmek ve Yeniden İzlemek için 5 İyi Nedeni Keşfedin: Jean-Paul Sartre'dan Huis Clos
Daha fazla gönderi