Tiyatro dünyası gelenekler ve sembollerle doluysa, birkaç batıl inanç yeşil rengi çevreleyen kadar inatçıdır. Neden doğa ve yenilenme ile eş anlamlı olsa da, tahtalarda mutsuzluk taşıysın? Bunu anlamak için, tarihin konusuna çıkmalı, popüler inançları keşfetmeli ve bu rengin tiyatro dünyasındaki etkisini deşifre etmelisiniz.

Yeşil, Tiyatronun Yığını: Toksisite ile dolu bir köken

İyi başlamak için, tiyatroda yeşilden kaçınma basit bir estetik heves değildir. Köklerini çok somut gerçeklerde bulur. 17. ve 18. yüzyılda, sahne kostümleri genellikle, kumaşa güzel bir zümrüt tonunu veren, ancak son derece toksik olan bir pigment olan bakır arsenat temelli tentürlerle Bu kıyafetleri, yanan spotların altında veya kötü havalandırılmış sahnelerde giyen aktörler, baş ağrısı, cilt yanıkları, hatta zehirlenme riske attı.

Bazı sanatçıların tahriş olmuş ciltten veya ciddi hastalıklardan korkarak cildin yakınında yeşil giymeyi reddettikleri söyleniyor ...

Bu çok gerçek tehlike, ölümcül veya lanetlenmiş olarak algılanan yeşil renk etrafında yavaş yavaş bir güvensizlik beslemiştir. Zamanla, kimyasal neden azaldı, ancak rahatsızlık ruhlarda kaldı ve batıl inançlara dönüştü. Bu nedenle Green, ömür boyu süren bir taşıyıcı ile eş anlamlı hale geldi.

Molière ve fıkra trajedisi

Başka bir sembolik hikaye bu inancı körükler. 1673'te hayali bir hastanın temsilinden sonra yeşil giyinmiş olan Fransız tiyatrosunda büyük bir figür olan Molière ile ilgileniyor. Tarihçiler, sahnede son görünüşü sırasında bu rengin bir kostümünü taşıdığını kabul ettiler, ölümünün doğrudan alışkanlığına bağlı olduğu fikri bir efsane . Bununla birlikte, bu trajik tesadüf tabuyu korumak için yeterliydi ve bu yüzden Green'in tiyatroda kederli olduğu söyleniyor ...

Böylece 18. yüzyıldan itibaren Yeşil korkusu ödüllendirildi, "ölümcül yeşil" fikri zihinler kazandı.

Bazı aktörler, turda, bugün hala kaderi kışkırtmaktan korkuyormuş gibi localarda yeşil bir sandalyeye oturmayı reddediyorlar. Perde yükselmeden önce istenmeyen bir yeşil aksesuarın gizlice kaybolması da nadir değildir.

Sanatçılar işaretlere özellikle duyarlı olan bu hikaye yüzyıllar boyunca sessiz bir uyarı olarak geçti. birçok tiyatro şirketinin alışkanlıklarına ve geleneklerine entegre olma noktasına aktarılmıştır

Sembolik spektrumda ayrı bir renk

Yeşil, birçok kültürde doğayı, dengeyi ve hatta umutları çağrıştırır. Ancak tiyatroda karşı sembol oldu. Drama dayatan tutku veya siyahla ilişkili kırmızıdan farklı olarak, yeşil sahnede yerini bulmak için mücadele ediyor.

Yeşil bir aktörün gölgelerde kaybolması yeterli olurdu, böylece gölge bir lanete dönüştü.

Bu algı pratik düşüncelerle güçlendirilir: belirli ışıklar altında, özellikle eski akkor projektörler, yeşil kostümler sıkıcı veya kesin görünmez , aktörlerin görsel okunabilirliğine zarar verebilir. Mevcut teknolojiler bu sorunu büyük ölçüde çözmüş olsa bile, alışkanlıkların zor bir hayatı var.

Batıl İnanç Bugün: Saygı ve Provokasyon Arasında

Bazı dramatik sanat okullarında, öğrencilerin duyarlılığını test etmek için “yeşil laneti” çağırmak hala yaygındır. Aktör oyununda tarih ve sembolizmin önemini vurgularken tiyatro folklorunu iletmenin eğlenceli bir yolu.

Sonuçta, Green neden tiyatroya kötü şans getiriyor ? Özünde, gerçekten kötü olmaz, ancak kolektif hayal gücünde, risklerin, güçlü duyguların ve çarpıcı fıkraların mirasını somutlaştırır. Sahnenin, görünmez işaretlerde olduğu kadar kelimelerle oynadığımız bir iletim yeri olduğunu hatırlıyor.

Green'i reddetmek veya evlat edinmek, saygın gelenek ve meydan okuma ruhu arasında bir seçim haline gelir.