Antigone, Jean Anouilh
Jean Anouilh'in oyunu Antigone'yi keşfedin
Antigone, çok sayıda temanın birbiriyle karşı karşıya geldiği dramatik bir oyunun adını taşıyan başlıktır. İlk olarak -442 yılında Sofokles tarafından yazılan ve 1944 işgali sırasında Jean Anouilh tarafından yeniden yorumlanan bu eser, kesinlikle klasik edebiyatın en ünlü eserlerinden biridir.
Jean Anouilh'in kaleminden Antigone
Anouilh'in Antigone'u , ana karakteri toplumun birçok merkezi temasının merkezine yerleştirmesi de dahil olmak üzere çeşitli nedenlerden dolayı büyük bir başarıydı. İster bağlılıktan, ister okul anılarından, ister teatral duygulardan dolayı pek çok kişi bu oyunun yeniden okunduğu ve yeniden yorumlandığı tiyatroların kapılarına dayanmaya devam ediyor. Jean Anouilh'in yeniden yazımının ilk performansı Şubat 1944'te Paris'teki Théâtre de l'Atelier'de yapıldı. Oyun yazarı, eseri için onu dört perdede tasarlamayı seçti. Bundan şöyle söz ediyor: "Sofokles'in Antigone'si [...] savaş sırasında benim için ani bir şoktu [...] Onu, o zamanlar yaşadığımız trajedinin yankısıyla, kendi tarzımda yeniden yazdım. "
Aslında bu oyunun o dönemde bu kadar güçlü bir etkisi olduysa, bunun nedeni ahlak ve siyaset arasındaki çatışmanın yanı sıra nesiller arasındaki çatışma da dahil olmak üzere çok sayıda temel temanın vurgulanmasını mümkün kılmasıydı. Aradan neredeyse 80 yıl geçmesine rağmen Antigone oyununda ele alınan konular bugün hâlâ güncelliğini koruyor.
Dramatik oyun nedir?
Antigone gibi dramatik bir oyunu tanımak için yazmanın yanı sıra oyunculuğun da tüm özelliklerini bilmek gerekir. Aslında tiyatro yazı kodlarıyla yönetiliyorsa, yine de tiyatronun görülmeyi amaçladığını unutmamak gerekir. Oyunlara, türlerine, yazarın ve zamanının isteklerine bağlı olarak bir tiyatro yapımını oluşturan her şey değişir ve bozulur: perde sayısı, oyunculuk, setler, ışıklar, sesler vb.
Felsefesiyle tanıdığımız Aristoteles, dramatik türü, kurgusal bir deneyimin hizmetinde mesafeyi sağlamak amacıyla insan eylemlerini harekete geçirmenin en iyi yolu olarak görüyordu. Bu, katarsisin temel yönlerinden biridir. Dramatik bir oyun ilk bakışta karmaşıklıklarla örtülü olsa da, aslında ilk bakışta insan serüveninin ölçeğinde gerçek olabilecek bir dizi basit eylem ve sonuç olduğunu anlamak için perdeyi kaldırmak yeterlidir.
Dolayısıyla, "akla yatkınlık" dediğimiz şeyi oluşturmak için Jean Anouilh gibi oyun yazarlarının önemli bir metinsel ustalık sergilemeleri gerekiyor. Cinsiyeti istikrarsızlaştırmanın bir aracı haline getirerek değerleri sorgulamalarına ve sorun ekmelerine olanak tanıyacak şekilde oynuyorlar.
Jean Anouilh: Neden onun Antigone'unu keşfetmemiz gerekiyor?
Jean Anouilh'in oyunu çeşitli medyada tartışmalıydı, ancak ilk performanslar sırasında çoğunlukla seyirciler ve basın tarafından iyi karşılanmaya devam etti. Zamanının bir dramını yansıtan sembolik önemi, hâlâ herkesin istediği ahlak(lar)ı görmesine olanak tanıyor gibiydi. Yazmanın bütün amacı budur: Herkesin metni kendisine ait hale getirmesine izin vermek. Antigone'de kolektif etkilerin kişisel yansımaları da olabiliyor; bir veya daha fazla kişinin, bir veya daha fazla kişiyi etkileyebilecek karar ve eylemleri. Bu oyunun yayınlanmasından aramızda geçen 80 yıla rağmen, herkesin bu oyunda bugün yaşadığımız hayatla, içinde yaşadığımız ve karşı karşıya olduğumuz toplumla bir bağlantı görmesi kuvvetle muhtemeldir. Ve bu dünyanın birçok ülkesinde geçerli.
Yaşanmasına izin verildiği gibi rahatlatıcı bir an yaşamak için Jean Anouilh'in Antigone oyunu size kollarını uzatıyor! Onu 25 Eylül - 18 Aralık 2022 tarihleri arasında Laurette Théâtre de Paris'te bulun!


